Ihr Ziel ist es, Wissen durch öffentliche  Kunst- und Designprojekte sowie interdisziplinäre Workshops in den Bereichen Medienkunst, Konzeptkunst, Keramik, Glas und Holz weiterzugeben. Ihr Werk konzentriert sich auf kollektive Überlebensstrategien, künstlerische Methoden des kollaborativen Lernens und Wissensproduktion in selbstorganisierten öffentlichen und privaten Räumen. 
 
Zu ihren bisherigen Projekten zählen das groß angelegte Kunst-im-öffentlichen-Raum-Projekt Parlament der 7 Dörfer – Kunst für die Stimmen der Lausitz, realisiert in der deutsch-polnischen Lausitz, sowie das kollektive Kunst- und Gewächshausprojekt TransBotanic und Moos-Pavillon im Branitzer Park in Cottbus. Frühere Arbeiten wurden unter anderem im Kunstkraftwerk Leipzig sowie im Rahmen des Projekts transtable in Breslau und Berlin präsentiert. 

Prisca Wüst (*1987 in Beatenberg/CH) ist Künstlerin und seit 2020 Doktorandin an der Bauhaus-Universität Weimar. Sie studierte Fine Arts / Art in Public Spheres an der Hochschule Luzern. Ihre Praxis verbindet Kunst, Vermittlung und selbstorganisierte Wissensräume und ist geprägt durch ihre Mitgründung des Kultur-Offspaces Zollhaus in Luzern. 

Daria Wartalska (*1986 in Kluczbork/VR Polen) ist Produktdesignerin und Künstlerin mit Fokus auf nachhaltige Materialien, Glas und Keramik. Sie studierte an der Akademie der Schönen Künste Wrocław sowie an der Bezalel Academy of Arts and Design in Jerusalem. 2019 promovierte sie an der Universität der Künste Poznań im Bereich nachhaltiges und sozial orientiertes Produktdesign. 

Reiner Maria Matysik (*1967 in Duisburg/BRD) ist bildender Künstler und arbeitet in den Bereichen Bildhauerei, Installation, Fotografie und Videokunst. Er studierte Freie Kunst an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig und war Professor für Bildhauerei in Arnstadt.

Werktitel: POP-UP PARLAMENT

Das POP-UP PARLAMENT ist ein mobiles, partizipatives Kunstprojekt, das in Doberlug-Kirchhain realisiert werden soll. Als temporärer Versammlungs- und Diskussionsraum in modularer Architektur öffnet es sich für Bewohner:innen, lokale Initiativen, Vereine, Schüler:innen und Besucher:innen. Durch Workshops, Gespräche, Abstimmungen und künstlerische Aktionen wird erfahrbar, wie Kunst soziale, politische und ästhetische Räume formen kann. Gemeinsam erarbeitet das Dorf einen „Auftrag“, der anschließend von der Künstler:innengruppe in ein dauerhaftes öffentliches Kunstwerk übersetzt wird.