Joana Vasconcelos
Flaming Heart

Dabei verbindet sie das intime, oft weiblich konnotierte Kunsthandwerk – wie das Häkeln oder die Keramikkunst – mit einer gewaltigen öffentlichen Präsenz.

Ihre Arbeiten sind weit mehr als reine Ästhetik; sie sind ein humorvoller, aber messerscharfer Kommentar zu gesellschaftlichen Fragen. Vasconcelos thematisiert die Rolle der Frau, die Auswüchse der Konsumgesellschaft und die Suche nach kollektiver Identität.

Der internationale Durchbruch gelang ihr 2005 auf der Biennale von Venedig, als sie mit einem aus Tausenden Tampons gefertigten Kronleuchter (The Bride) für Aufsehen sorgte. Seitdem bricht sie regelmäßig Rekorde: 2012 zog sie als erste Frau mit einer Einzelausstellung in das Schloss von Versailles ein und begeisterte dort über 1,6 Millionen Besucher:innen. Später folgten Meilensteine im Guggenheim Bilbao und den Uffizien in Florenz, wo sie ihre zeitgenössischen Visionen in einen direkten Dialog mit den alten Meistern der Kunstgeschichte stellte.

Heute arbeitet Vasconcelos in ihrem Studio in Lissabon und setzt sich über ihre eigene Stiftung verstärkt für soziale Projekte und die Kunstförderung ein. Ihr Schaffen bleibt eine Brücke zwischen der gelehrten Kunstwelt und der lebendigen Populärkultur.

Werktitel: Flaming Heart

Opulent und überschwänglich – sobald Flaming Hearts in unser Blickfeld tritt, scheint es mit seinen verschiedenen Rot-, Fuchsia- und Violetttönen unermesslich zu pulsieren. Seine tentakelartigen Adern dringen in den Raum des Betrachters ein und durchdringen die umgebende Architektur in einem Spiel, in dem sich das Gebäude in einen lebenden Organismus verwandelt. Die in das Werk eingelassenen LED-Leuchten, die auf den Rhythmus des menschlichen Herzschlags abgestimmt sind, verstärken das Pochen dieses sich imposant entfaltenden, metamorphen Körpers exponentiell.

Getreu dem visuellen Vokabular von Joana Vasconcelos – bedeckt mit glänzenden Pailletten und verziert mit bunten Fransen, amorphen Häkelelementen und aufwendig bestickten Stoffen – präsentiert die Serie Flaming Hearts, zu der die Werke Flaming Heart, La Passionaria und Sacro Cuore gehören, großzügig eine Vielfalt an Texturen und eine Fülle von Details, die auf traditionell weibliche Handwerkstechniken anspielen.

Flaming Heart wurde ursprünglich als ortsspezifische Installation für den historischen Kreuzgang des Klosters Santa Caterina a Formiello in Neapel entwickelt, dessen Geschichte eng mit der Textilproduktion verbunden ist. In Forst, wo Tuch- und Textilfabriken einst das Herz der Stadt bildeten, tritt das Werk nun in einen neuen Dialog mit der Geschichte und Transformation des Ortes.